ALEX MATOS - Que Pena Me Das

Ganador de los Premios Casandra como "Salsero del Año 2012", Alex Matos tiene un grandisimo éxito en Nueva York, Miami y República Dominicana, esto lo está solicitando para convertirse en el "Salsero del Año" en todo el mundo! Alex Matos es un artista exclusivo de Planet Records para todo el mundo.

El salsero de Ahora, Alex Matos, nace un 12 de Febrero en Santo Domingo. Desde muy temprana edad mostro inclinacion por la musica, ya que con apenas 5 años fue el cantante principal de una pequeña agrupacion formada por niños de su sector. En los colegios donde estudio era la atraccion de los viernes, pues era llevado a casi todas las aulas a cantar. Mas adelante, y por razones de obligacion, se aleja de sus sueños, para dedicarse de lleno a sus estudios medios y universitarios… pero su vocacion se mantenia latente en su corazon, a tal punto que empezo a escribir canciones en sus momentos libres en los patios de la universidad y asistia con mucha regularidad a sitios como Karaokes, donde podia dar rienda suelta a su deseo mas intimo...…cantar.

Su carrera musical se inicia cuando su hermano Huascar Ramirez Matos, cree posible hacer su sueño realidad e inmediatamente dan los pasos necesarios para lograr sus metas, estudios de canto con la Profesora Marianela Sanchez, definicion de la linea musical salsa y balada pop y la ayuda valiosisima de un gran arreglista como lo es Sandy Jorge.

Hoy, Gracias a Dios, con el manejo de Juan Carlos Payan y un equipo de personas, Alex Matos es una realidad. Su produccion musical PONTE EN SALSA!! Consta de 10 temas musicales divinamente logrados, de los cuales 8 son ineditos, una adaptacion muy bien lograda (Piel de Angel) y un tributo a uno de los mas grandes soneros de todos los tiempos (Ismael Rivera).

Actualmente se promociona el Corte AMOR POR INTERNET , tema de su autoria e interpretado junto al Cantante de los raperos EL VAKERO, el cual esta calando en el gusto popular.  Este corte es el primero de su segunda produccion.

Alex Matos, un Dominicano que vino a poner al mundo en SALSA!!!

Fuente  : salsagigante.net

"Mi universo" Pelusa & la Banda Caramba. Feat. Diana Serna. Voz: Alex Torres.

PELUSA & LA BANDA CARAMBA PRESENTAN ESCUELA DE SALSA

[Álvaro de Jesús Cabarcas Charrys, Barranquilla]

De Jesus Adrian Romero esta hermosa Cancion en version Salsa Voz: Alex Torres El gigante de Ebano, Feat: Mi gran Amiga Diana Serna que nos Honrra con su talento .

Arreglo Christian Villota. Produccion Musical: Alvaro Cabarcas Pelusa.

Biografia

Pelusa es un reconocido pianista, arreglista y director musical barranquillero. Hace dos años enfrentó la tarea de construir su propio proyecto musical y aquí está con el título de Escuela de salsa, una producción que le hace honor a la salsa y a Cali, la tierra que lo adoptó como hijo propio. Es una producción con diez, cortes, de los cuales Tiene ocho son temas inéditos y dos covers. José M. Lugo, pianista y productor de Gilberto Santa Rosa, le colaboró con los arreglos de Arráncame el alma; Andrés Gómez, pianista caleño, lo hizo con el tema Mi buen corazón; Rey Arturo Gónzales con Duele tanto, Óscar Iván Lozano, Solo fue un Sueño, y, Christian Villota, Mi universo. El resto de las canciones: Oye culebra, Es evidente, Escuela de salsa, De cama en cama y Caramba son, contaron con los arreglos del propio Pelusa.

En el tema Oye culebra participa como cantante invitado Johnny Rivera, ex Conjunto Clásico, y quien forja una estupenda carrera con éxitos como Cuando parará la lluvia en mi corazón, Esa chica y No vale la pena, entre otros. Diana Torres hace un espectacular dúo con Álex Torres en Mi universo y en Caramba son, la esposa de Pelusa, Mónica Castro, quien es vibrafonista en Tamborimba Ensamble, hace un tremendo solo que le brinda un toque muy especial a la producción.

Los primeros inicios musicales de Pelusa aparecieron en 1976 con el Grupo Fantasma, conjunto de baladas integrado por cuatro músicos y dos cantantes. Al año siguiente se integró a la orquesta Alma Latina, agrupación fundada en el colegio INEM de Barranquilla por profesores. También participó en la orquesta Los Rivales de Colombia [Bogotá, 1979], cuando se impusieron los éxitos El medallón y La cantaleta, y, La Revelación de Juan Piña [Medellín, 1980] con la que grabó éxitos como La canillona, El machín, Cóctel de piña, Sonia, Media de ron y Luna. Esta fue suficiente carta de presentación para convertirse en uno de los músicos más apetecidos en los estudios profesionales y la oportunidad para grabar con las más importantes orquestas de la época, entre ellas, Fruko, Joe Arroyo, Gabriel Romero y The Latin Brothers

En 1987 hizo parte de la nómina del Grupo Niche y grabó al lado de Tito Gómez éxitos como Digo yo, Nuestro sueño, Cómo podré disimular, Mi Valle del Cauca, Las mujeres están de moda, Mi hijo y yo, Atrevida, Bar y copas, y, María Concepción. También, con las voces de Javier Vásquez y Charlie Cardona, participó en la creación de Una aventura, Se pareció tanto a ti, Busca por dentro, Sin sentimiento y Lo que diga el corazón. En 1995 se unió a Tito Gómez y su Orquesta Borincali como director artístico con quien grabó dos producciones en Puerto Rico.

Después de trabajar como pianista y arreglista para orquestas nacionales e internacionales, entre ellas Óscar D´León, Andy Montañez, Luisito Carrión, David Pabón, Grupo Galé, Quinto Mayor, Charlie Cardona, Orquesta Guayacán Papo Rivera, Juan Carlos Coronel, Gabino Pampini, Jorge Lamond, Johnny Rivera y Maelo Ruiz, construyó su propio sueño al que bautizó con el nombe de Pelusa & La Banda Caramba. 

Indicó a http://www.zonarumbera.com.ar/ que conformó su orquesta, después de 32 años de recorrido artístico y lo hizo con el propósito de recuperar la esencia de la salsa clásica, la que cautivó a los amantes de este género en sus épocas de oro en todo el mundo. Escogió el nombre de La Banda Caramba para rendirle homenaje a su mamá Margarita Charris, ya fallecida. Contó el artista que en algún momento de su juventud, cuando era pianista del Grupo Niche, salía de gira con la orquesta y demoraba para regresar. “Al llegar ella me decía, con su acento costeño: “¡caramba niño, por fin regresas!”, a lo que le respondía que algún día tendría una orquesta con el nombre Caramba. Y así se lo cumplí. Con Caramba empezó por presentar varios sencillos: Curramba, Kikapoo joy juice y At the party.

En el 2009 inició los arreglos de un proyecto musical que en el 2011 concluyó con el nombre de Escuela de salsa, del cual ya se destacan cortes como Arráncame el alma y Oye culebra.

Clasicos De La Salsa : Quiero Morir En Tu Piel- Willie Gonzalez

Letra

Será quizás que has hipnotizado 

Será que me has dejado medio mal 

No se algo me ha pasado, tu me has envenenado 

O me has vuelto un maniaco sexual 

Será que tienes un poder oculto 

Será que me has buscado yo que se 

Lo cierto es que te huyo 

Y sabes que este cambio 

lo unico que quiero desde el día del hotel 

Coro: 

Quiero morir en tu piel 

Quiero beberme tu vida 

Quiero llenarte de amor, 

De arriba abajo, de abajo arriba 

Quiero bañarme de ti 

Quiero poseerte por vida 

Quiero sentirte latir 

De arriba abajo, de abajo arriba 

Hora tras hora, día tras día 

Será que estoy perdiendo facultades 

Será que sufro de debilidad 

Lo cierto es que hasta ahora yo era un tipo frió 

Y ahora ya no se lo que pensar 

Será que me has fundido los esquemas 

Y estoy enamorado puede ser 

Lo cierto que es tu cuerpo lo único que quiero, 

Que soy un pobre gato y tu me has puesto el cascabel 

Coro… 

Quiero morir en tu piel (si, si), quiero beberme tu vida 

Tu has provocado sensaciones en el hecho 

hoy mi cuerpo esta embrujado de tus lindos movimientos . 

Quiero morir en tu piel (si, si), quiero beberme tu vida 

Y ahora solo pienso en poseerte 

Ahora quiero compartir mi miel contigo. 

Quiero morir en tu piel (si, si), quiero beberme tu vida 

Tenerte poco a poco porque quiero saborearte, 

hasta embriagarme y perder todo el sentido. 

Quiero morir en tu piel (si, si), quiero beberme tu vida 

Quiero morir en tu piel (si, si), quiero beberme tu vida 

Quien diría que soy un loco enamorado, 

Un monarca de tu vientre que termino y sigo amando. 

Quiero morir en tu piel (si, si), quiero beberme tu vida 

Eres la magia que mi cuerpo siento algo vibrar, 

con tus encantos llenos d fuego un hombre nuevo ha vuelto a amar. 

Quiero morir en tu piel (si, si), quiero beberme tu vida 

Nenaaa es que contigo vibro y tu en mi. 

Quiero morirme en tu piel (si, si), quiero beberme tu vida

Biografia

Sus comienzos en la música datan desde que contaba con 15 años de edad, donde se destaca tocando el trombón. Más tarde comienza su preparación y desarrollo en las facetas de compositor y vocalista.

Sus primeras participaciones fueron con la Orquesta Saraguey, la cual estuvo bajo su dirección. Aquí compartió sus primeros pasos junto a Eddie Santiago, donde ambos eran los cantantes principales.

Luego, pasa a formar parte del Conjunto Chaney donde el tema "Paso la vida Pensando" ocupó los primeros lugares de preferencia. En esta agrupación Willie González y Eddie Santiago fueron las voces principales. Ya en el año 1988, acompañado de la Orquesta "Noche Sensual" se lanza como solista para el Sello Sonotone, entrando en la línea "erótica" o "sensual" que predominaba para ese entonces. La producción llevó el nombre de "Willie González, Original y Único", la cual alcanzó las 100,000 copias. Obtuvo Disco de Platino y Premios Diplo, entre otros, por temas "Amor Pirata", "Hazme Olvidarla", y "Quiero Morir en tu Piel".

Al colocarse entre los primeros exponentes de la salsa romántica grabó en el 1990 su segunda producción "Willie González, Sin Comparación", bajo el Sello MP, que incluyó los éxitos "Seda", "No "Podrás Escapar de Mí, "Vuelve", y "Ese Soy Yo". Para el año 1992, graba el álbum "Para Usted, el Público" logrando colocar como éxitos los temas "He Vuelto", y "Ese Soy Yo". Esta producción incluye dos temas de su autoría.

En el año 1994 graba su cuarta producción bajo MP titulada "Justo a Tiempo", donde se destacan los temas "Pequeñas Cosas", "Esa", "Si Supieras" y "Tanto Amor".

Su quinta producción "Hacia un Nuevo Camino", grabada en el año 1995, también bajo el Sello MP, contiene los temas "Pobre Tonto", "Tan Solo", y "Quiero Recuperarte", entre otros.

También cuenta con los trabajos musicales "Éxitos de Willie González, Volumen I y II".

En el año 2000, graba "Sensualmente a mi Estilo", bajo el Sello World Music. Dicha producción consta de 10 temas, tres de ellos de su autoría. Entre los temas se destacan "Como Son las Cosas", "No Me Dejes", "No Puede Estar Sin Tí" y "Convéncela".

Su trayectoria musical se ha hecho sentir en países como Europa, Estados Unidos, México, Venezuela, Colombia, Panamá, Perú, Ecuador y Santo Domingo, donde actualmente, sigue cosechando éxitos con sus presentaciones.

Ahora, regresa un Willie González, renovado musicalmente, aunque en la misma línea romántica y sensual que lo caracteriza pero con más "swing" y sabor para el público bailador. Nuevamente, de regreso a su antigua casa discográfica Musical Productions y de la mano del maestro Julio "Gunda" Merced, este talentoso artista nos presenta su sexta producción titulada "WILLIE GONZALEZ, REENCUENTROS".

Esta producción contiene ocho temas, entre los cuales se destacan dos a dúo con el reconocido intérprete Eddie Santiago, quien funge como su artista invitado en los temas "Por Esa Mujer" y "Solamente Ella". Otros temas incluidos en esta producción son "Cuando Pienses en Mí", Un Amor como el Nuestro", Eres Todo y Mucho Más", "Irremediablemente", "Recuerda que Siempre te Quiero", "Ámame toda la Noche". Temas de la autoría de Alejandro Montalván, Jorge Luis Borrego, Ricardo Vizuete, Pedro Arroyo y Julio "Gunda" Merced forman parte de esta excelente producción, grabada en los Estudios de Musical Productions, Puerto Rico.

Entre los músicos se destacan Luisito Marín, William "Cachiro" Thompson, Pedrito Pérez, Rafy Torres, Toñito Vázquez, Pichie Pérez, Tito de Gracia, Alberto Machuca, Jorge Díaz y Elliud Cintrón. Los coros cuentan con las excelentes voces de Papo Sánchez, Nino Segarra, Tito Allen, José Ernesto y Darvel García.

Willie González, gran cantante, compositor y músico. Posee una gran voz que va derecho al corazón de las personas ya que las letras de sus canciones están.

Alive and Kicking: La Historia de Chamaco Ramírez

La historia de la salsa seria inexacta sin nombrar el trabajo y el legado que sin duda dejo Chamaco

Alive and Kicking, "Vivito y Coleando" es un documental que relata la historia de uno de los mejores soneros del genero salsero. Nacido en la Parada 26 en Santurce, Puerto Rico el 10 de septiembre de 1941, Ramón Luis Ramírez Toro, mejor conocido como Chamaco Ramírez se distinguió en su paso por la Orquesta de Tommy Olivencia por sus impecables destrezas en el arte de la improvisacion, dejando su huella e influencia sobre multiples generaciones de cantantes.

Coros :Mike Ramos ex Gran Combo, Carlos Alexis, Frankie Ruiz

Para muchos de los llamados “salseros de la mata” es fácil identificar el nombre de Ramón Luis Ramírez Toro, mejor conocido en el medio artístico salsero como “Chamaco Ramírez”.Inicio acompañado de éxitos como cantante de la orquesta del recordado “maestro de maestros” Don Tommy Olivencia, a quien se unió a los 16 años.De Chamaco, un boricua nacido en el pueblo de La Parada 26 de Santurce no solo podemos hablar de su trayectoria con Olivencia que fue en su primera etapa 1957 - 1971 y en un rencuentro musical en los años 1974 – 1976, ya que este sonero plasmó importantes trabajos musicales de alto relieve con la Alegre All Stars, Salsa All Stars, Kako, y por supuesto, su álbum en solitario. Basta pensar en clásicos de la salsa de la altura de "Trucutú" o "Planté Bandera", donde Chamaco posiblemente realizó su mejor esfuerzo musical, no obstante temas legendarios como “Casabe con longaniza”, “Este guaguancó” ( 1962 ); “Sabroso” y “¿Cómo te cayó?” ( 1967 ); “Guajira y montuno”, “Homenaje a los calvos”, “La china” y “La soga” ( 1971 ); “Doroteo” y “Pa'lante otra vez” ( 1974 ); “Casimira”, “Evelio y la rumba” y finalmente “Planté bandera” ( 1975).Al repertorio de la orquesta “la Primerísima” de Olivencia aportó, entre otras piezas : “Pepe El Toro” y “El títere” ( 1968 ),  Entonces, ¿por qué no poner de relieve los logros de un sonero que dio importante contribución musical a la salsa? En pocas palabras, el enriquecimiento cultural de toda persona no puede estar supeditado a la visión que se pueda tener de la vida personal de un artista y mucho menos devaluar su condición humana en detrimento de su talento que merece el reconocimiento por su poca o mucha influencia en el mundo de salsa.La historia de la salsa seria inexacta sin nombrar el trabajo y el legado que sin duda dejo Chamaco para la posteridad enmarcado en su ingenio musical para la improvisación y el soneo. Chamaco Cantó lo que sintió, muchas veces se saltaba la clave y la emparejaba con su ingenio musical, siempre presto para cualquier desafío musical .Su vida fue un poco desordenada debido a la adicción a las drogas, hecho por el cual mantuvo problemas con las autoridades de su tierra y las de Nueva York, se dice que su trágica muerte –caso que nunca se resolvió- fue debido a los problemas antes expuestos, sus compañeros de profesión en diversas conversaciones aseguran que Chamaco rompió todos los puentes con ellos y se dedicó al delito en la ciudad de Nueva York 

Tristemente a las 2 : 00 de la madrugada del domingo 27 de marzo de 1983 fue encontrado en un paraje solitario del Bronx gravemente herido de un balazo en la nuca y otro en una mejilla . En un trágico desenlace, Chamaco Ramírez falleció mientras era conducido al hospital .

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Exitazo inmortal del "Maestro de Maestros" Tommy Olivencia y su Orquesta, con el legendario sonero Ramon Luis "Chamaco" Ramirez Toro en las cuerdas vocales.
El autor de Trucutú fue el mismo Chamaco. La version original fue grabada (por este mismo binomio musical) en 1962, para el Album del mismo nombre: "Trucu-Tú".

TRU-CU-TU    1962  ! ! ! !

Esta es la version orginal

.

Esta es la "nueva" version que aparece en el Album "Planté Bandera" (1975). Dicho Album fue producido por Luis "Perico" Ortiz, y fue indudablemente un tremendo batazo de 4 esquinas con las bases llenas.

Discografía 

"Alive and Kicking"(1979 )

“Planté bandera” (Inca, I-1042), 1975

“Juntos de nuevo” ( Inca, I-1035 ), 1974

“Fire-Fire” ( Inca, I-1003 ), 1967

“Way Out, Vol. 4” ( con la Alegre All Stars) ( Alegre, SLPA - 8440 ), 1966

“Jala-jala y guaguancó” ( Inca, I-1002 ), 1965

“La nueva sensación musical de Puerto Rico” ( Inca, I-1001 ), 1965

“Trucutú” ( Tioly Records ), 1962

“Lo mejor de Kito Vélez, Los Montemar y Tommy Olivencia” ( USA Records ), 1960

Este albún es majistral y nos trae lo mejor de lo mejor, Chamaco Ramirez, Sammy Gonzalez, Paquito Guzman, Simon Perez y Lalo Rodriguez., dirigidos por el maestro de maestros Tommy Olivencia, escuchen pa que vean que es salsa de verdad. Palante Chamaco eras tremendo sonero vaya lujo se gozan en el cielo..

La canción está incluída en la unica producción discográfica que hiciera Chamaco Ramírez como solista,titulada "Alive and Kicking"(1979).Javier Vázquez la produjo para el sello Inca.

MAURO MOSQUERA CON SABORRRR

Biografia

Mauricio Esneider Mosquera nació en Medellín, Colombia y creció en una familia musical.

Comenzó participando en festivales de la canción donde se destacó por el timbre de voz y por su forma de interpretar las canciones.

El primer puesto en uno de estos concursos fue el punto de partida para decidirse de lleno a la música. “Recuerdo que gane una beca para estudiar técnica vocal en la escuela de música La Suite, ahí se consolido el deseo de ser cantante”. En sus inicios participó en varias orquestas locales, en algunas se destaco como percusionista (bongosero) RUMBA LATINA. en otras como corista. Su color de voz, su buena interpretación y puesta en escena fueron algunos factores para que lo llamaran e iniciara su carrera como cantante. Con cariño recuerda que “empecé como cantante en una orquesta llamada La Fuerza, de ahí a la fecha no he parado de cantar”.

En su carrera musical ha demostrado que es un artista polifacético. En 1998 participó con la Banda Timbalaye representando al departamento de Antioquia en festivales de jazz Bogotá tocando bongo y cantando, con timbalaye grabó ‘En vivo’ .

El 2000 fue un año para consolidar su carrera profesional y comenzar a proyectarse en agrupaciones de reconocimiento nacional e internacional. Su voz y versatilidad para los géneros musicales (salsa, cumbia, vallenato) lo llevaron a cantar y grabar 4 canciones con la orquesta Junior band.

Su gusto por la música no se quedo sólo en la interpretación, también ha dejado conocer su lado como compositor. ‘Naufragio’ escrita para El Combo de las Estrellas en el álbum “ Para todos” la cual lo proyecto como compositor ya que fue un éxito de esta agrupación.

En el 2001 integró la orquesta El Súper Combo Veracruz, donde tuvo la oportunidad de viajar por toda Colombia interpretando música tropical bailable y a la vez grabar un CD llamado Se prendió la fiesta, en el cual fue interprete y compositor, a mediados del año se integro a la famosa orquesta de Edmundo arias interpretando música colombiana (porros y cumbias), estuvo en The latin Brothers como interprete por buen tiempo al igual que grabo con Fruko y sus tesos la canción homenaje a Quininde (Ecuador).

Para el comienzo del 2002 fue invitado por DIEGO GALE a grabar Yembeque son by salsa. Fue el trabajo que lo dio a conocer en Europa en el cual grabó el Cd completo y compuso la cancion Quédate conmigo, mientras esta producción salía al mercado prosiguió sus presentaciones con otra orquesta llamada La Tropibanda y en medio de su versatilidad cantaba con un grupo de pop llamado POOLBAR.

En agosto del 2002 fue llamado por JAIRO VARELA para presentar una audición en Miami con el Grupo Niche, la cual fue aceptada y por esta razón participó en la grabación del Cd titulado Control absoluto, en el cual graba cuatro canciones siendo muy escuchada la canción Salao

Desde este momento se genera un gran cambio en la trayectoria de Mauricio o Maury Esneider. Llegaron las giras internacionales, España, Curazao, Argentina, México, Guatemala, El Salvador, Perú, Los Ángeles, New York, Japón, Argentina, Chile, Milán, Suiza, Costa Rica, San Francisco, Houston, entre otros países, lo han visto llevar el nombre de Colombia y de la salsa con una de las mejores agrupaciones de este género.

Su color de voz, la fuerza en escena y algunas de sus composiciones lo han llevado a ser artista invitado en la grabación de varios trabajos musicales con Diego Gale. Entre ellos Santiago Cerón “que murmuren”; Macande Orquesta en la cual compuso dos canciones; Quinto mayor "Cantares de Navidad", con el sello discográfico Codiscos, Sonora palmasoriano "se formo el rumbón" con discos fuentes, Orquesta carruseles, etc.

Y desde luego su participación en Grupo Niche le ha terminado de dar las herramientas para empezar a proyectarse como el Mauro Mosquera, nombre con el que lo reconocen en el ámbito internacional.

Hoy dia esta laborando con the colombian salsa en la cual tambien es compositor e interprete y sigue con su proyecto salsa y mas y participando en diferentes eventos grabaciones y festivales de salsa en el mundo entero.

SON LATINAS : VETE - OFICIAL VIDEO

BUENO, Y A PETICIÓN DE TODOS NUESTROS SEGUIDORES... LES COMPARTIMOS ESTE EXCELENTE VÍDEO.

AGRADECEMOS A DIOS, Y TODOS LOS QUE HICIERON PARTE DE ESTA SUPER PRODUCCIÓN: CATGREENProduction Y SU EQUIPO DE TRABAJO, A LOS MÚSICOS, A TODOS NUESTROS FAMILIARES, AMIGOS, FACEBOOK AMIGOS, TWITTEROS Y FANS.... 

AHI ! LES VA !, CON TODO NUESTRO CARIÑO PARA QUE SE LO DISFRUTEN !!! DE COLOMBIA PAL MUNDO SON LATINAS.... MUAAAAAAAAAA...

La Orquesta Internacional “SON LATINAS Y SU BANDA SHOW” está conformada principalmente por tres talentosas y hermosas chicas Palmiranas, quienes se presentan acompañadas de su orquesta mixta (Músicos Hombres y/o Mujeres), la cual ofrecen a su distinguido público una propuesta musical profesional acompañada con un toque de sensualidad, feminidad, variedad e innovación para así satisfacer todos los diferentes gustos musicales, ofreciendo un espectacular show de canto y coreografía, interpretando géneros musicales como salsa, tropical, merengue, bachata, amenizando así toda clase de eventos sociales y presentaciones en tarima.

La agrupación cuenta con una trayectoria que parte desde el 27 de Noviembre 2009, actualmente Son Latinas estrena su primer sencillo llamado “VETE”, una canción producida por el maestro Julio Cortez y escrita por Felipe Marín, la cual es una “salsa golpe” hecha con todo el sabor Palmirano para el mundo, prontamente estrenará su video musical producido por la gran firma fílmica CATGREEN Producciones.

Son Latinas ha participado de las 35, 36 y 37 versiones de la Feria de Palmira, la Feria de Cali año 2011, y también se ha presentado en ciudades como Popayán, Pasto, Santander de Quilichao entre otras del Dpto. del Cauca y Valle y han compartido tarima con artistas y agrupaciones de importancia como: Orquesta La Misma Gente, El Cuarteto Imperial, Luis Alberto Posada, etc.

VETE Su Primer Sencillo Promocional

Agrupación: Orquesta Internacional "Son Latinas y su Banda Show"

Interprete: Luz Enith Bolaños P. "Lenith"

Autor: Felipe Marin S.

Producción Musical: Julio Cortez

Face Book: sonlatinas1@hotmail.com

Twitter: @sonlatinas1

Vídeo Producer CATGREENProduction

Productor y Director ERNESTO GARRIDO ROJAS

Coexecutive CHRISTIAN CAMILO SILVA

Asistente Director YANETH DIAZ BASTIDAZ

Marlow Rosado y La Riquena - Fuego a La Jicotea

Versatilidad es quizás la palabra que mejor describe la personalidad y talento musical de Marlow Rosado: compositor, escritor (absolutamente bilingüe), pianista, arreglista y director de orquesta de géneros tan diversos como la salsa, el rock, jazz, merengue, bachata, reggaeton, hip hop o la cumbia urbana. Su toque como escritor y productor ha quedado plasmado en discos como Lipstick de Alejandra Guzmán (nominado para Mejor Album Rock del Año para los Grammy y Latin Grammy), así como también en temas como Apreta’o del grupo La Fuerza de Abrahim Quintanilla, Sentimiento Boriqueño, escrito para Yolandita Monge, Me Dejó En El Aire y Un No Sé Qué, grabados por El Gran Combo de Puerto Rico y otros escritos para Elvis Crespo y la orquesta Puerto Rican Power. Ha tocado y trabajado para artistas tan diversos como Celia Cruz, la inolvidable cantante tejana Selena, Larry Harlow, Tommy Olivencia, Marc Anthony, Ricardo Montaner, Olga Tañón y Desmond Child, entre tantos. Y recientemente fue el arreglista y director de la sección de metales en la nueva producción de Ricky Martin. Su primer disco “Salsalsa”, canaliza la pasión que Marlow Rosado profesa por el género más sabroso de todos, el que lo mueve desde su infancia en su natal Puerto Rico y que aprendió de maestros como Eddie Palmieri, Sonora Ponceña, El Gran Combo y la Fania entre otros. Marlow se crió en el pueblo de Cataño, perteneciente al área metropolitana de San Juan. Marlow se mudó a Florida donde estudió educación musical y obtuvo una maestría en jazz. Durante nueve años compartió sus conocimientos en escuelas elementales, transmitiendo su pasión por la música a niños. Paralelamente desarrolló una carrera dentro de la industria musical dirigiendo orquestas, produciendo, tocando y componiendo. Hasta que la varita de la fortuna le tocó y fue recomendado para trabajar junto a Desmond Child. Su carrera ha sido imparable. Pero Marlow siempre tuvo el deseo de hacer un disco “a la antigua” con el toque actual que sólo él podría darle. “Me formé en orquestas en las cuales el artífice era el director, el músico, no solamente el cantante, como La Fania y como tantas otras. Armé la mía, La Riqueña con los mejores músicos que he conocido a lo largo de estos años. Luego hice un disco a mi manera. Un disco que se hace cuando no se tiene limitaciones de ningún tipo”, agrega. Bastó que hace algunos meses Andy Montañez, la leyenda viva de la música escuchara ese disco para sentirse embrujado por los arreglos de metales, por el swing, por ese sabor a salsa dura del trabajo de Marlow y quisiera apadrinarlo. Una semana después grabaron Salsalsa y Tema Riqueña, dos canciones que forman parte fundamental de este álbum de ensueño, que en cuestión de meses ha logrado colocarse en el gusto de los amantes de la salsa con estilo.

JIMMY SAA - Para Qué Perdón

JIMMY SAA nació en Buenaventura un 5 de Junio.

En junio de 2003, después de su inmensa experiencia musical adquirida en varias orquestas reconocidas del país, JIMMY SAA se lanza como solista presentando su primer trabajo discográfico titulado “Tempestad”, que aún desde su creación sigue arrasando con éxitos como: La primera dama, Ola de la mar, Tempestad y Saa libre. Gracias a la gran aceptación de su primer trabajo, importantes entes del país y de su natal cuidad lo han denominado: “El Embajador Del Pacífico Colombiano”, llevando con su música un mensaje de paz, amor y reconciliación a todos los rincones del país y fuera de el. 

JIMMY SAA ha tenido una gran trayectoria como artista a nivel nacional e internacional visitando países como: Estado Unidos, España, Ecuador, Perú, Panamá, Honduras, Costa Rica, entre otros.

Conflicto de amor hit que ha enamorado a todos sus seguidores hace parte de su segunda producción discográfica titulada “Golpe Original”, trabajo que se estreno a finales del mes de junio de 2008, con temas reconocidos como: Bacoso, De boca en boca, Golpe de suerte, Maldita estupidez, entre otros. 

En el 2010 JIMMY SAA presenta su sencillo llamado "Eso Es Lo Que Querías Tú" con temas como: Para qué perdón, Insha'allah, Prohibido Estacionar aquí y La Pluma, canción homenaje a Peregoyo; siendo un abrebocas a lo que será su nuevo álbum.

Para el 2011 el artista lanzará su nuevo álbum con un sonido más exquisito que promete encantar a todo su público, como lo ha venido haciendo durante su carrera artística; mezclando la salsa de golpe, lo romántico y el folclore del pacífico colombiano e incursionando en el bolero. Esto demuestra su gran capacidad para interpretar cualquier género convirtiéndolo en el mejor representante de la salsa fusión a nivel nacional e internacional y posicionándolo como uno de los grandes íconos de la salsa en el mundo.

Contáctos:

ventasjimmysaa@hotmail.com

saacuero@hotmail.com

Cel: 315 406 98 12 - 311 769 31 06

Eso Es Lo Que Querías Tú.

PURO SENTIMIENTO - GERLEY -FT ELEMENT BLACK

VIDEO DE SALSA Y FUSION RAP, GRABADO EN CALI COLOMBIA DE GERLEY FT  ELEMENT BLACK, ES EL PRIMER SENCILLO TRABAJADO DEL ALBUM  LA CONQUISTA, BAJO EL SELLO GMM MUSIC

Biografia - Gerley Salsa de Colombia


Beicer Gerley Molina Mina (Puerto Tejada "Cauca", Colombia, 16 de Agosto de 1977), mejor conocido como "GERLEY", es un famoso cantante de　Música salsa de COLOMBIA. "GERLEY", es nativo de la vereda　San Carlos　del Municipio de Puerto Tejada, Ubicado al norte del departamento del Cauca en　Colombia. Es conocido también por el apodo "GERLEY SALSA".
"GERLEY" tuvo la oportunidad de iniciar profesionalmente en la Música como cantante de la reconocida orquesta de Salsa Colombiana "LA FUGA", desde mediados de 1992 hasta mayo del año 1994, la cual para la época contaba con varios éxitos sonados en las diferentes estaciones de radio locales.
Para Junio de 1994 se presento a través de un amigo en común, con el reconocido Saxofonista Valluno Eudaldo Alhy Garces, más conocido como "TARRY", dueño y director de la orquesta "SANDUNGA", Y hoy por hoy director musical de la Orquesta del embajador del Pacifico Colombiano "Jimmy Saa". "Tarry" reconociendo la gran capacidad vocal de "GERLEY", no dudó en hacerlo parte de "Sandunga" de manera inmediata, como Cantante de la misma, con la cual estuvo hasta Julio de 1995, tiempo en el cual realizó varias giras en diferentes sectores del suelo Colombiano. Durante ese mismo periodo (1994-1995) prestaba también el servicio militar obligatorio, como auxiliar de Policía Bachiller en Colombia y se desempeñaba especialmente como director musical y pianista de la orquesta "La Nueva Era", perteneciente a la Policía Nacional De Colombia en ese Momento, y utilizada para Amenizar los diferentes eventos de carácter social organizados por el estado, en el sur occidente Colombiano.


Al terminar la prestación de su servicio militar obligatorio, para agosto de 1995 y habiéndose también retirado de la filas de la orquesta "SANDUNGA" en el mismo año; después de un duro casting con excelentes cantantes, logra ganarse el cupo en la reconocida agrupación Salsera Colombiana "LA SUPREMA CORTE", cuyo éxito y reconocimiento dentro y fuera de Colombia eran evidentes.
Como integrante de esta Orquesta, tuvo su primera salida profesional del país, a mediados del año 1996 hacia los Estados Unidos; fueron muchas las giras realizadas con la "LA SUPREMA CORTE", dentro y fuera de Colombia, USA, y Ecuador.
NOTA: En junio de 1999 "GERLEY", hizo parte de la agrupación "MARACAY SALSA", como Cantante, para la realización de un Tour Musical por gran parte del territorio de "FRANCIA", además de SUIZA Y BELGICA, en Europa, Solamente para ese verano de 1999 en diferentes festivales de música Latina.
Desde 1995 hasta el año 2001, "GERLEY" estuvo como cantante y tecladista de "LA SUPREMA CORTE".
En agosto de 2001, se retira con la pretensión de iniciar su proyecto como solista y animado por el famoso Pianista y Productor Musical "José Lugo" de Puerto Rico, quien gustaba de la voz de "GERLEY", empieza la pre producción de dos canciones (Dame tiempo y Me haces Falta "fusión pop") esta última composición de Gerley, las cuales fueron grabadas en el transcurso del año 2002 Bajo la producción musical del Pianista caleño Andres Gomez; año en el que también grabó coros en la producción "A Conciencia" de la Orquesta "ANTIFAZ" de Rubén Gómez Cervera de Changui Records; pero nuevamente fue llamado por una reconocida agrupación Salsera; la "BRONKO DE VENEZUELA" para mediados del año 2003, la cual requería sus servicios en la grabación del Álbum "Bronko Recargado" en el cual Gerley grabó las canciones "Aventurero" y "Contra viento y Marea".
Con poco más de un año en esta agrupación, para inicios del 2005 se retira, e inicia con determinación la pre producción de lo que sería para mediados del año 2006 su primer Álbum como Solista "INTIMO", bajo su propio sello disquero "GMM MUSIC".
La fecha oficial del Lanzamiento de este primer Álbum como Solista fue justamente el 16 de agosto del año 2006, logrando posicionarse rápidamente en los corazones de los salseros no solo Colombianos, sino también de España y Perú, con la canción "YA NO TENGO NADA", primer sencillo de este álbum .
A mediados del año 2007 lanza el segundo sencillo del álbum "INTIMO" titulado "ESTAS DEJANDO DE AMARME", canción con la cual logra tocar las fibras más sensibles del público femenino en Colombia, España, Ecuador y Perú, consolidando así el éxito obtenido con su primer sencillo; además de una gira promocional que realizó en Los Estados Unidos para este mismo año 2007, tratando de ganarse también al publico salsero residente en ese país.


Para finales del año 2010 y de la mano de su amigo y colega el pianista y productor musical caleño Andrés Gómez, inicia la pre- producción de su segundo álbum como solista "LA CONQUISTA".
Este álbum contó con la participación de grandes estrellas de la Música Salsa en el Mundo, entre ellos (Tony Vega, Wichy Camacho, Luisito Quintero, José Aguirre, Pedro Brull, Sonny Hernández, Alex Zapata, William "kachiro" Thompson, Diego Galindo, Element Black) y otros grandes artistas amigos, que aportaron su talento para la realización de este sueño a muy alto nivel y al igual que el primer trabajo, también este salió bajo el sello "GMM MUSIC".
El primer sencillo que se trabajó con gran Éxito de este álbum fue la canción "PURO SENTIMIENTO", autoría del cantante y guitarrista "LUIS BRAND", con la cual se logró un punto de aceptación muy alto entre la población juvenil nacional e internacional.
Para el año 2011 se hizo el lanzamiento oficial del álbum con el segundo sencillo "AMAME" autoría de "GERLEY", con la cual inicia gira promocional para el mes de marzo de 2011 en Republica Dominicana, donde se gana el corazón de los salseros de este país. También Ecuador y Perú han recibido gratamente este nuevo álbum, fortaleciendo su imagen en estas zonas. Además se encuentra nominado a los premios "Salsa Magazine" de Ohio USA 2012 con este sencillo.
Su ingreso oficial al mercado de MEXICO lo logra en mayo del 2012 con la disquera Musart y el lanzamiento de su tercer sencillo "SOLO TU", el cual está causando furor no solo en este país sur americano, sino también en (Colombia, Perú, Argentina, Ecuador, España e Italia).

MAYOR INFORMACION: www.gerley.com

AMAME - GERLEY

GMM MUSIC PRESENTA...

GERLEY... LA CONQUISTA CON:

"SOLO TU". 

MODELO: YESENIA TORRES - BELLEZA NEGRA

GRABADO EN CALI COLOMBIA

Nacido en Puerto Tejada (Cauca), Músico profesional desde hace 18  años; durante los cuales ha formado parte de reconocidas agrupaciones salseras como Sandunga, La Fuga, La Suprema Corte y la Bronko de Venezuela. También fue convocado como corista de artistas extranjeros como Adalberto Santiago, Junior González, José Bello, Willie González, Luisito Carrión, Gabino Pampini, Wichy Camacho, entre otros....

Fue alumno de piano formado por Edison Valencia Mosquera (mejor pianista clásico afro, nacido también en puerto tejada (cauca), y actualmente Decano en la universidad de Jamaica          

En agosto de 2006 comenzó la grabación como artista independiente y  bajo su propio sello GMM MUSIC de ÍNTIMO, su primer  trabajo discográfico como solista.

Con sus dos primeros sencillos YA NO TENGO NADA  y ESTAS DEJANDO DE AMARME se ha ganado un espacio en emisoras del sur occidente colombiano:

En el ámbito internacional Países como ESPAÑA,  REPUBLICA DOMINICANA, PERÚ, ECUADOR  Y MEXICO.

Ahora llega con su segundo trabajo discográfico “LA CONQUISTA”, en la cual contó con la participación de grandes estrellas de la salsa a nivel mundial, tales como el percusionista LUISITO QUINTERO (Combinación perfecta, Oscar d’ león, India, etc), JOSE AGUIRRE (Niche, Guayacán, Yuri B/tura, Luis Enrique, India), WILLIAM KACHIRO  THOMPSON (Luis enrique, india, tony vega, Bobby Valentín, etc.), WICHY CAMACHO, PEDRO BRULL, TONY VEGA, ING DE SONIDO SONNY HERNANDEZ, DOUGLAS GUEVARA, JULITO ALVARADO, DIEGO GALINDO, entre otros, y bajo la producción musical del pianista y arreglista ANDRES GOMEZ.

El primer sencillo de este nuevo álbum lleva como título “PURO SENTIMIENTO”, la cual es una mezcla de salsa con genero urbano “reggaetón”, en el que invitó al grupo ELEMENT BLACK.

El segundo sencillo de este nuevo álbum es el corte número (3) “AMAME”, composición de GERLEY, con una dosis de rumba y pasión que muy seguramente conquistará los corazones de millones de personas en el mundo en este 2011.

MAYOR INFORMACION: WWW.GERLEY.COM

MENEATE - ALEX LEON

ALEX LEON EN EL DIA MUNDIAL DE LA SALSA BARRANQUILLA

Alex León vocalista nacido en Barranquilla, Colombia, Siendo aun muy joven se traslada a Ia ciudad de Nueva York. A muy temprana edad ya sembraba en su alma la semilla de la música, comienza su carrera artística en el año 1975 donde se integra a la agrupación “Los Chéveres” en Hackensack, Nueva Jersey. Luego pasa a otras agrupaciones muy reconocidas como “La Orquesta de David Cedeño”, “La Orquesta Tabú” y “La Orquesta Inmensidad”, una agrupación la cual recibo discos de Oro y Platino en Venezuela gracias al famoso tema "Lagrimas". En 1984, Alex forma su propia agrupación “Los Leones de la salsa” y lanza el LP “AQUI DE NUEVO”, el cual incluye los éxitos "Menéate” y "Quien Te Puso Así". Continua así su carrera con el segundo LP en 1986 titulado "ASI SOY", Este trabajo musical logro entre otros premios, disco de oro en los Estados Unidos, Centro y Sur America. Durante el año 1987 se consagra Alex Leon y su orquesta viajando y haciendo presentaciones públicas por todos los Estados Unidos, Centro y Sur America al igual que Europa, donde comparte escenario en grandes ciudades como Londres y Paris con los inmortales Tito Puente, La Sonora Matancera y la Reina de la Salsa Celia Cruz. En 1988 lanza su Nuevo trabajo musical "SIEMPRE PA'RRIBA" y posteriormente “AHORA SENSUAL” grabado en su totalidad en puerto rico ,contando con la colaboración del "caballero de la salsa" Gilberto Santa Rosa en los coros obteniendo una vez más discos de oro nuevamente en Centro America y México. En 1990 funda su propia empresa y graba el disco titulado “NUEVO HORIZONTE" una producción dirigida por el gran Cuto Soto la cual creo’ éxitos como "Mi Verdadero Amor" y "Sin hora y sin tiempo", Posteriormente en 1993 graba un nuevo álbum titulado " ACABO DE LLEGAR “en la ciudad de Nueva York bajo Ia dirección del maestro Isidro Infante. En 1995 Alex Leon sale con una nueva producción titulada "CON FUNDAMENTO" y crea el sonido "Salsallenato" con el famoso tema "La Gota Fría". En 1996 lanza la producción "UNA LUZ DESDE EL CIELO" la cual crea éxitos como “Cachita" y "Caimán". Alex Leon también es reconocido por su talento como productor musical trabajando con artistas como Nino Segarra, Wanda Nieves, Luisito Rey, Rey Cruz y muchos más, producciones las cuales han sido lanzadas por múltiples casas disqueras. 

Arrancame El Alma - Pelusa & La Banda Caramba

Amigos les presento el tema: "Arrancame el Alma" del album Escuela de Salsa de Pelusa & La Banda Caramba.
Con la  gran voz y el talento de Alex Torres exGuayacan

LA BANDA CARAMBA……


Pelusa & La Banda Caramba…nace del sueño de todo músico, de tener una orquesta propia, particularmente no fui seducido por este sueño, porque la verdad estuve tan ocupado gracias a Dios en los proyectos que conformaba y sabía que Dios tendría el tiempo y el lugar para esto.
Fue así como en el 2002 graba su Proyecto musical: “PELUSA & La BANDA CARAMBA” Lanza un tema sencillo titulado: CURRAMBA dedicado a todos los Quilleros que se fueron un día de la ciudad y que anhelan regresar, esto fue con el sello Codiscos, salió en una recopilación titulado: La Salsa del Año.
En el 2006 salen al mercado dos temas más con Codiscos: Kikapoo joy Juice, letra en español por Pelusa y At The Party (que no Pare) letra en español, arreglos musicales y producción por Álvaro Cabarcas Pelusa, para “Pelusa & La Banda Caramba” álbum titulado Los Clásicos de la Salsa.
Pelusa, como es conocido en el mundo musical, conformó su orquesta, después de 32 años de recorrido artístico. Y lo hizo con el convencimiento de recuperar la esencia de la salsa clásica que, según él, ha perdido su sonido, sentido y alegría que cautivó a los amantes de este género en sus épocas de oro en todo el mundo.
La Banda Caramba es su nombre, escogido por el pianista barranquillero para rendirle homenaje a su mamá Margarita Charris, ya fallecida. Nos cuenta el artista que en algún momento de su juventud, cuando era pianista del Grupo Niche, salía de gira con la orquesta y demoraba para regresar. “Al llegar ella me decía, con su acento costeño: “¡caramba niño, por fin regresas!”, a lo que le respondía que algún día tendría una orquesta con el nombre caramba. Y así se lo cumplí. Sé que desde el cielo está moviéndose, como lo hacía en vida, pero ahora con la salsa de mi banda”, anota.
2009 Comienza a hacer los arreglos de su nueva producción que Titula : “Pelusa & La Banda Caramba, Escuela de Salsa” que incluye el tema oficial del festival Mundial de la Salsa de Cali, Colombia; una producción musical también bajo su dirección y producción musical, esta vez , diez temas 8 Inéditos y dos Covers, hace seis arreglos de los diez y cuenta con la valiosa Ayuda de José M Lugo pianista y productor de Gilberto Santa Rosa, quien amablemente hace un arreglo musical para el titulado: “Arráncame el alma”, también participan Andrés Gómez pianista Caleño quien hace el tema; Mi buen Corazón, Rey Arturo Gózales : Duele tanto, de Luis Lambis, Óscar Iván Lozano: Solo fue un Sueño y Christian Villota quien hace: Mi Universo. El resto de las canciones: Oye Culebra, Es Evidente, Escuela de Salsa, De Cama en Cama y Caramba Son, son arreglados por El mismo Pelusa.

Las Voces de la Banda Caramba son:
Alex Torres “El gigante de ébano” de Candelaria Valle del Cauca.
Jonathan Betancourt de Medellín y quien reside en San José, Costa Rica…
Coros: Diego Giraldo, Diego Galindo, Alex Torres, John 


Los músicos:
Trompetas: Oswaldo Salazar Ospino- Colombia
Trombones: Carlos Látoche- Perú.
Bajo: Johnny Torres-Puerto Rico
Timbal, Conga y Bongó: Luisito Quintero-Venezuela
Timbal, Conga y Bongó: Carlos Caliche Sabogal-Colombia
Conga: Juanito Murillo-Colombia
Bongó: Iván Sierra
Güiro y Maracas: Carlos Guerrero-Colombia.“Uyuko” , Alvaro Granobles
Musicos invitados:
Piano: Andres Gomez, Oscar Iván Lozano, Christian Villota.

Álvaro Cabarcas “Pelusa”, es un valioso talento barranquillero que se fue a Cali hace veintidós años a ser parte de una de las orquestas de la Sultana del Valle que más glorias, a nivel musical, le dio a Colombia: el Grupo Niche.
Álvaro Cabarcas es uno de los pianistas más virtuosos que tiene Colombia, con un amplio conocimiento del movimiento cultural salsero local, nacional e internacional.
El virtuoso pianista Álvaro Cabarcas “Pelusa”, con una inmensa trayectoria; 1976 Grupo fantasma, era un proyecto que hacia baladas conformado por cuatro músicos y dos cantantes.
1977 Orquesta Alma Latina, fundada en el colegio INEM de Barranquilla por profesores, se vincula como pianista.
1979 orquesta los Rivales de Colombia en Bogotá, temas: el Medallón y la cantaleta.
1980 Orquesta la Revelación de Juan Piña en Medellín, graba éxitos como: la canillona, el machín, coctel de piña, Sonia, Media de ron, La luna, etc…..Se convierte en músico de grabación de importantes casas disqueras como Fuentes, Codiscos , Sonlux y Victoria y graba con casi todas las importantes orquestas de la época, Fruko, Joe Arroyo, Gabriel Romero, Latín Brother’s etc.
1985 El sonido Mayor ,Tema: El Zaino…
1987 Grupo Niche de Jairo Varela, entra a ocupar el puesto de pianista que había dejado Nicolás Cristancho Macabí y graba al lado de Tito Gómez, éxitos como: Digo Yo, Nuestro Sueño, Como podre disimular, Mi valle del cauca, Las mujeres están de moda, Mi hijo y yo, Atrevida, Bar y Copas, María Concepción….
1990 con Javier Vásquez y Charlie Cardona, Una aventura, Se pareció tanto a ti, Busca por dentro, Sin sentimiento, luego, historia musical del grupo niche, hagamos lo que diga el corazón etc. ….
1995 Tito Gomez Y su Orquesta…Un nuevo Horizonte. Se vincula como Director musical de la Orquesta Borincali de Tito Gómez y graban dos álbumes en Puerto Rico.
Durante todos estos años grabando como pianista y arreglista para muchos artistas nacionales e internacionales, como Oscar de León, Andy Montañez, Lusito Carrión, David Pabón, Grupo Galé , Quinto mayor, Charlie Cardona, Orquesta Guayacán, Papo Rivera, Juan Carlos Coronel, Gabino Pampini, George Lamond, Johnny Rivera, Maelo Ruiz de quien es su director musical entre otros…..

Compositor: Diego Moran.

Arreglo: Jose M Lugo

Voz: Alex Torres

Producctor Músical: Alvaro Cabarcas "Pelusa & La Banda Caramba"

Estudio: Niche profesional, Cali,Colombia.

Ingenieros: Guillermo Varela, Grabacion.

Mix & masterizacion: Luis Rincon.

Video Studio7Cine&video Harol Arias.

La dirección músical, concepto y piano: Alvaro Cabarcas Pelusa, para “Pelusa & La Banda
Caramba”
Estudio de Grabación:
Niche Estudios Profesionales de Colombia, de Jairo Varela
Ingenieros:
Grabacion: Gulliermo Varela
Mexcla y Masterización: Luis Rincon.
Caratula ,
Fotografia: Diana Marcela Cabarcas.


Productor musical.
Alvaro Cabarcas Pelusa.
057 300 620 5933